Уроки Вокала в Москве

Уроки вокала
4.9/5 - (27 голосов)

Голос – это индикатор состояния человека. От голоса во многом зависит как нас воспринимают окружающие люди. То, как мы звучим, отражает то, что происходит внутри и то, как мы проявляем себя во внешний мир. И с этим можно работать, на это можно влиять.

Где занимаются вокалом в Москве?

Уроки вокала в Москве профессионально и недорого преподают в школе вокала solonext.ru.

Курсы вокала в Москве – это особенное путешествие, которое может совершить каждый, не выезжая из столицы. Путешествие, в которым вы познакомитесь с новым собой, откроете своей потенциал и услышите как на самом деле звучит ваш голос.

Преимущество уроков вокала

Уроки вокала имеют как вполне конкретные, так и совсем неочевидные, но точно ощутимые достоинства. Рассмотрим основные из них.

  • Занятия вокалом это как ключик к раскрытию потенциала голоса, его глубины и красоты звучания.
  • Обучение пению с самых древних времен хранит в себе силу, которую мы не видим, но точно ощущаем ее и слышим, пропуская вибрации голоса сквозь себя и погружаясь в пение.
  • Обучение вокалу с хорошими преподавателями это и про работу с телом. Мы видим как певец расслабляет плечи, выпрямляется и как вдыхает воздух, перед тем как дать своему голосу звучание. Это влияет на тело, раскрепощая его и давая ему свободу. И это доступно каждому.
  • Вокальные упражнения укрепляют организм и улучшают здоровье в целом. Многие опытные психотерапевты рекомендуют заниматься вокалом наряду с йогой, иглорефлексотерапией и другими телесными практиками.
  • Уроки пения – уникальный способ улучшить свое настроение и заняться профилактикой стресса. Голос – это работа с телом. Мы носим в себе определенное количество блоков, так или иначе влияющих на нас. Работа с голосом может расслабить, что-то высвободить внутри. И это ощущается сразу же, на первых упражнениях.
  • Курсы вокала – то, что доступно большинству и это недорого, а обучение вокалу и работа с педагогом порой оказывается самым бесценным опытом.
  • Занятия вокалом это и про принятие свое индивидуальности. Здесь каждый раскрывается по своему, в соответствии со своим внутренним состоянием.
  • Особенно востребованы уроки вокала в Москве, что определяется высоким уровнем профессионализма педагогов.

И одно из главных преимуществ уроков вокала – то, что уроки можно взять недорого и с нуля начать обучение с профессионалами своего дела.

Какие бывают направления по вокалу?

Академический вокал – академический вокал считается самым сложным видом вокального искусства, требующим не только таланта, но и годы практики. Однако именно овладение академическим вокалом дает хороший фундамент для вокалиста, который в дальнейшем может петь в разных направлениях.

Эстрадный вокал отличается поиском индивидуального, неповторимого и уникального голоса вокалиста. Здесь проявляется оригинальность и специфика голоса.

Народный вокал – это своя история, самобытность и аутентичность нации. Его основа хранит в себе традиции народа. Ему характерно сходство с разговорной речью. Непрерывность и ровность звучания голоса – непременное условие народного пения.

Джазовому вокалу характерна выразительная манера исполнения, отличающаяся большой экспрессией, динамичной и звуковой напряженностью, ритмом. Джазовый вокал определяется индивидуальными качествами певца, сюда относятся джазовая манера исполнения, характерные вокальные тембры, уникальные тональные качества.

Рок вокалу свойственно мощное звучание голоса, экспрессия, яркая эмоциональная окрашенность.

Кому и для чего нужны занятия вокалом?

  1. Неуверенным и стеснительным обучение вокалом станет хорошим средством для снятия напряжения и обретения уверенности. Через голос происходит влияние на тело, диафрагму, убираются телесные и лицевые блоки, зажимы.
  2. Обучение пению может быть и про преодоление своих страхов, про сбрасывание оков, про раскрепощение и наслаждение процессом. И для многих это и про преодоление своих комплексов.
  3. Для тех, кто много общается, часто говорит на публике. Подчеркнуть свой голос, раскрыть его глубину и освоить красивое звучание, приятное слуху окружающих людей – важный навык в современном мире. С помощью техник и инструментов, можно научиться влиять не только на свое состояние, но и на то, как нас будут воспринимать окружающие люди. Занятия вокалом расширяют возможности проявляться и творить, смело выражая себя и свою индивидуальность.
  4. Занятия вокалом подходят и для абсолютных новичков, обучением которых профессионально займутся педагоги с образованием.
  5. Для творческих людей, готовых к экспериментам – это еще одна уникальная возможность раскрыть свой потенциал и обнаружить свои новые, еще неизведанные стороны.
  6. Для любителей петь в караоке – как возможность почувствовать себя, а может и стать профессионалом под опытным руководством репетитора.
  7. Курсы вокала подходят и для тех, кто уже готовится к вокальным конкурсам, выступлениям.
  8. Уроки вокала могут обеспечить высокий уровень пения для людей, мечтающих исполнить песню на значимом семейном событии.
  9. Для ценителей музыкального искусства – это еще одна возможность стать к ближе к нему. Прикоснуться и попробовать пение самому.
  10. Можно записать свою собственную песню и удивить своих близких, а может и посвятить ее любимому человеку.
  11. Индивидуальные вокальные курсы позволят максимально раскрыть потенциал и индивидуальность даже начинающего ученика.
  12. Для любого возраста, любого уровня, как для новичков, так и для опытных вокалистов, в том числе набирает популярность и детский вокал.

Лучшее начало для знакомства с вокальными курсами – взять первый бесплатный урок и получить мнение специалиста.

Как определить свой тип голоса?

Важной задачей в самом начале обучения, а также одним из условий правильного формирования голоса является точное определение его типа (постановка диагноза). Это очень важный момент в обучении вокалу. И профессиональный педагог определит его наверняка. Если же диагноз будет поставлен неверный, то большая вероятность, что голос будет загублен.

Педагог определяет тип голоса ученика по нескольким параметрам: по тембру, диапазону, переходным нотам и другим признакам.

Задача преподавателя помочь сформировать оригинальный вокал у своего ученика, который будет звучать естественно и без лишнего напряжения.

Имеет важное значение, чтобы определять тип еще непоставленного голоса взялся профессионал с достаточным опытом, для того чтобы избежать ошибки.

Перед тем как определить свой тип голоса, вначале нужно изучить какие типы голоса существуют.

Женские типы голосов:

  1. Сопрано – высокий певческий голос.
  2. Меццо-сопрано – это средний по высоте женский голос. Для меццо-сопрано характерно глубокое, бархатное звучание.
  3. Первый альт – средний женский голос. Он пониже чем второе сопрано, но повыше чем второй альт.
  4. Второй альт – женский средний голос. Один из самых низких женских голосов.
  5. Контральто – самый низкий женский голос глубокого грудного бархатистого тембра.

Мужские типы:

  1. Тенор – этотип высокого мужского голоса. Бывает первый и второй тенор.
  2. Баритон – средний, наиболее распространенный тип мужского голоса.
  3. Бас – самый низкий мужской голос. Бас бывает первый и второй, в зависимости от того, какой диапазон.

Голос каждого человека уникален по своему звучанию и особенностям.

Главные отличительные черты в разнообразии голосов: тембр, диапазон, высота раскрытия и индивидуальность.

О том, какой тип голоса у вокалиста, нетрудно узнать во время прослушивания. Педагоги обращают внимание на тембр, тональность, особенности диапазона голоса и тесситуру.

  1. Тембром голоса называют его индивидуальную, характерную окраску и яркость, по которому непосредственно мы голос узнаем. Тембр зависит от многих факторов: от того, какой у человека прикус, его физиология, мышечная масса, масса тела, от того, короткие или длинные у человека связки и другое.

Тембр – это уникальность человеческого голоса.

Голос может звучать: насыщенно или мягко,

окраска может быть: темной или светлой.

Преподаватели различают следующие типы тембра голоса:

  • резкий
  • мягкий
  • грудной
  • головной
  • смешанный.
  1. Каждый тип голоса обладает своей тональностью.

У каждой песни, у каждого произведения есть своя тональность. Тональность – это больше музыкальный термин и относится для понимания музыкантами как им проигрывать композицию. Тональность – это «настроение» произведения. Есть тональность мажорная – веселая, а есть тональность минорная – грустная. Для каждой ноты есть как мажорная, так и минорная тональность. Так и голос в каждом произведении может звучать по-разному.

Петь лучше в своем рабочем диапазоне – это тот диапазон нот, которым вокалист способен придать красивую окраску и качественное звучание. И исходя именно из своего рабочего диапазона, стоит выбирать тональность для конкретного произведения.

  1. Диапазон каждого типа голоса определяют во время распевания, а также в процессе исполнения песни в удобной для человека тональности. В большинстве случаев певческие голоса обладают конкретным диапазоном, благодаря которому легко определить его тип. Диапазон – расстояние от самой низкой ноты до самой высокой. Диапазон у каждого свой. Особо ценны те исполнители, у которых более широкий рабочий диапазон, поскольку они могут заменить одного из своих коллег с другим голосом.
  2. Тесситурой называют участок диапазона в произведении, в котором певцу комфортно петь. Для каждого исполнителя этот участок свой. Кому то она окажется удобной, кому то нет. У каждого может быть свой комфортный участок диапазона.

Определить тип голоса помогут профессиональные педагоги по вокалу и сольфеджио. Также можно обратиться к врачу-фониатру. Специалист по строению связочного аппарата, также сможет определить ваш тип звучания.

Как поставить правильное дыхание?

Одной из задач работы педагога является формирование навыка правильного певческого дыхания.

Дыхание в пении имеет исключительно большое значение – это источник энергии для возникновения звука.

Дыхание – это основа пения.

Дыхательная система способствует правильному звукоизвлечению.

Неправильное дыхание влияет на правильность произношения звуков. И прежде всего и в ораторском мастерстве, и в вокальном и хоровом учат прежде всего правильно дышать. Дыхание должно быть глубоким, диафрагмальным.

Одна из техник для правильного дыхания:

Дыхательная гимнастика Стрельникова. Изучить ее подробнее можно в свободном доступе в Интернете. В гимнастике Стрельникова важна систематичность. Данные упражнения помогут обогатить кислородом организм и выработать правильную технику дыхания.

В особенно на начальном этапе работы у учеников часто бывают неупорядоченные дыхательные движения. Это происходит, потому, что начинающие вокалисты недостаточно следят за равномерным распределением дыхания на всю музыкальную фразу, добирая дыхание там, где им это необходимо.

Это влияет на звучание голоса, интонацию.

«На умении набрать достаточно воздуха и умение правильно и экономно использовать зиждется все искусство пения» Э.Карузо.

Процесс дыхания состоит из трёх составляющих:

  • вдох;
  • задержка;
  • выдох.

Голосообразованию предшествует вдох. Эту фазу дыхания мы можем регулировать сознательно, и это очень важно для всего процесса обучения.

Певческий вдох – это момент, когда голосовой аппарат подготавливается к голосообразованию.

Для бесшумного и глубокого певческого вдоха необходимо, чтобы дыхание было спокойным и глубоким. Для это используется диафрагмальное дыхание: когда грудная клетка поднимается, а ребра расширяются. В таком случае запас дыхания будет достаточным.

Певческое дыхание воспитывается постепенно и регулярно.

Дыхание с самого начала требует самого пристального внимания.

bestvokal_admin
Оцените автора
Добавить комментарий